杨炯:一种特殊的戏曲表演——越剧的传承

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4月28日晚，萧山剧院“杭州绍兴周”歌剧专场演出，年轻越剧演员杨炯的激情演唱赢得了杭城观众的掌声。整整一个月，杨炯几乎在外面表演。自从她12年前成为越剧演员以来，如此紧张的表演生活已经成为她的常态。

杨炯以精湛的技艺展示了邵剧的魅力，他全身心地投入到每一场演出中。"对于艺术的追求，也是对邵剧的继承和复兴."说起杨炯，国家一级演员、浙江韶剧艺术研究院原花旦演员马对此表示赞赏。她说:“杨炯充满了少壮派的中生代精神。”

他出生在越剧之乡嵊州，父母是民营越剧剧团的团长，从小就沉浸在其中。杨炯看到了歌剧演员的艰辛和疲惫。“我甚至认为我永远不会进入这条线，但是……”杨炯挑了挑眉毛，笑了:“血液中流动的基因就是深深地爱它。”

从进入越剧培训班的第一天起，枯燥的基础训练一点一点培养了她对艺术的真诚热爱。慢慢地，她投身于歌唱、阅读和演奏的世界，走上了艺术追求的漫漫长路。2012年，杨炯在全省首届“宋新工程”青年歌剧演员大赛决赛中荣获“女子上吊”一等奖，并在本次比赛中取得我市演员的最佳成绩。

《女挂》是越剧演员必须学习的剧目，也是充分展示演员技艺的象征。在决定将“女性悬挂”作为表演曲目后，杨炯把自己锁在训练室里，练习猫步并甩袖子。为了在表演了大量的动作戏后能够稳定地唱出高音和激动人心的歌声，她进行了自我加压——她每天都要爬楼梯一个多小时。为了让“飞行”更有表现力，她反复练习，不小心摔倒了膝盖...

努力练习，永不放松，然后再攀上新的高度。2014年，凭借曹在越剧《朱砂球》中的精彩表演，杨炯荣获第24届上海白玉兰戏剧表演艺术奖“新演员奖”。她走下颁奖台后忍不住哭了。那一刻，她被自己和越剧艺术所感动。"这种古老的艺术，因为一代代的邵戏子的辛勤劳动而得以永存."她说，那一刻，她真正理解了老一辈艺术家的奉献精神。

作为一名年轻的女演员，她深深感受到继承越剧的重任。为了让少剧更贴近年轻一代，她和同事们创办了一个少剧小剧场，排演现代戏剧，讲述新时代的变迁。传统戏剧注重“手眼身步”，有一定的程序，而现代戏剧既需要程序，也需要生活的激活，它是生活中的程序，所以观众喜欢它她在笔记本上写下了自己的创新想法。

"与老一辈艺术家相比，我做得还不够."杨炯说，每次回想起邵的经典剧目，她都被深深地感动了。所有文学艺术的创新都直接或间接地来自人民，她将坚定不移地继续下去。

边肖:王维舟·奇真