与时俱进开创越剧新辉煌

核心提示

论越剧理论、产业观念创新、人才培养...昨天上午，第四届中国越剧艺术节主题活动越剧高端对话，掀起了一场“头脑风暴”。近百名来自中国戏剧界的理论专家、越剧演员和省市文化单位的有关领导齐聚一堂，共同探讨越剧艺术的发展

今年的高端对话不仅邀请了专业人士，还邀请了来自互联网、旅游等领域的嘉宾。各方人士就“越剧如何融入生活”、“基层越剧团的改革与发展”、“越剧与互联网的融合”、“基层文化官员推动越剧艺术发展”等议题展开了公开对话。

中国戏剧协会党组书记纪

这正是越剧走出去的好时机

“新时期越剧的未来走向”是一个非常有意义的话题。在2006年越剧百年诞辰之际，越剧界召开了相关学术研讨会，我曾写过一篇文章《越剧百年思想》。百年越剧，成就辉煌，风靡全国，影响深远。十二年过去了，越剧在新时期取得了巨大的成就，这自然成为越剧的期待。

越剧有自己的特点和发展优势。国家高度重视对歌剧的多项优惠政策，越剧的发展正面临着良好的时代机遇。全球化进程也为越剧走向世界创造了有利条件。越剧的舞台比以前更大更广了。越剧艺术的进一步创新和发展及其未来的辉煌，需要剧作家和社会的不懈努力和共同奋斗。

首先，我们应该继续爱护城市越剧和地方越剧。地方戏曲和城市戏曲不仅是地理概念，而且具有传统和现代的人文内涵。越剧的成长历史告诉我们，乡土是源头，城市是溪流，两者相互依存，共同发展。在很长一段时间里，城市和农村仍然存在，城镇和城市都需要越剧。

其次，繁荣的关键在于创作更多好的戏剧。通过戏剧创作，可以促进人才的培养，促进越剧的繁荣。就戏剧而言，要充分调动创作人员的积极性，创造一切条件为越剧的“人民”服务。从创作人员的角度来看，必须把握越剧的特点和优势，进一步拓展越剧表现新时代、新生活、新人物的能力；要处理好继承与创新的关系，就要心中有观众，尊重越剧观众的艺术审美。

戏剧的时代性是一个重要的话题。就题材而言，传统戏剧和历史剧也可能有很强的时代性。尽管故事发生在昨天，但时代精神却深深地印在了里面。20世纪40年代，袁雪芬在现代戏剧创作中大胆改革越剧，被公认为新越剧里程碑的祥林嫂的成功，至今仍给我们以重要启示。此外，还应重视现代越剧的创作，这对越剧的发展和吸引年轻观众具有特殊意义。

第三，越剧应该走向世界和未来。中国戏曲历史悠久，博大精深，但在国际剧坛的知名度和影响力仍然相对有限。上个世纪的国际戏剧舞台主要由西方戏剧主导。改革开放后，“走出去”的力度在加大，但力度不够大。我们从别人那里学到了更多；再加上中国传统戏曲的形式和语言的限制，也给传播带来了一些困难。显然，要解决这个问题，中国剧作家需要长期不懈的努力。

中国艺术研究院戏剧研究所所长王本

创建一个等级森严的越剧艺术团体

2015年，国务院颁布了《关于支持中国戏曲继承和发展的若干政策》，这是中国戏曲艺术可持续发展的重要契机，面对这一机遇，我们应该进一步思考戏曲、剧团乃至戏曲人的健康发展。

根据全国剧种普查数据分析，越剧在上海、江苏、浙江、福建、北京等11个省、市、自治区拥有184个艺术团体，居全国第三位，民间团体数量居全国第四位。

越剧的民间团体是最贴近普通观众审美需求的团体，是越剧能演什么、能演好什么的重要参照。民营越剧团的数量是越剧市场和生态的重要指标。维护和促进民营越剧群体的市场秩序，提高越剧的市场化程度，是越剧在地域文化环境中贴近时代的重要方面，也是当前越剧发展的重要方向。

越剧在不断成长的过程中能实现多大的扩张？这不仅是私人团队的创造，也是粤剧专业剧团发展的结果。越剧的生态环境跨越城乡、吴语区和其他方言区，甚至走向海外。因此，越剧的实际文化远远超过11个省、市、自治区。在越剧传播领域，以上海越剧、浙江越剧、浙江花小白越剧、杭州越剧、绍兴柯桥区花小白越剧艺术学习中心、福建芳华越剧剧团等为代表的专业团队。都取得了重要的艺术成就，甚至在一定程度上代表了中国越剧剧目创作的高度。这些越剧艺术团正面临着越剧从地方到城市再到海外的重要空间。因此，这些具有代表性的剧团的创作不仅代表了越剧整体艺术发展的高度，也培养了越剧的艺术品质，引领了越剧的长远发展方向，这当然会影响到国家专业艺术队伍的整体艺术水平。

由此可见，创建一个层次分明的越剧艺术群体，实际上是越剧有序发展的基础。当前，越剧剧种的发展策略应根据越剧表演团体的不同需求和创作趋势而定。根据剧团的需要，评估并制定相应的支持和保护策略，巩固剧种的文化生态，努力使越剧在社会文化生活中的艺术效益最大化。

上海歌剧艺术中心艺术委员会主任李莉

越剧艺术应该融入生活，回馈生活

中国戏剧的主要来源来自民间，农民们会哼小调来缓解疲劳，并在他们常年的工作中自娱自乐。台湾一位专家在《中国古代戏曲史》中曾说，中国戏剧主要来源于民间，其主要目的是满足平民阶层的娱乐需求。

越剧的诞生源于生活。当农民哼着小调，情绪积累到一定程度时，他们需要通过表演来发泄情绪。可以说，表演故事是戏剧的最初雏形，它来自生活。

越剧起源于浙江，但起源于上海。这也是因为上海生活的节奏和内容，这给了越剧空的发展空间。越剧从乡村戏剧进入上海，在城市化生活的影响下，逐渐培养出更多的思想内容。

由于特殊的环境，越剧获得了丰富的社会信息和人民的支持，尤其是新文化运动中的进步人士。应该说，在中国戏剧的发展历程中，越剧吸收了最丰富的文化营养，这也是越剧一度成为中国第二大剧种并一直保持领先地位的根本原因。戏剧有文化的滋养和生存环境的影响，这就是它能取得长足进步的原因。王力可扬名是由柯桥区花小白越剧艺术学习中心创作和编排的越剧，内容取材于绍兴文化，展现生活，是对文化和生活的致敬。

生活对越剧产生了微妙而深刻的影响。越剧艺术必须融入生活并得到反馈，才能永葆青春。

那么，除了娱乐和休闲，越剧又如何影响生活呢？众所周知，越剧以其古装剧而闻名，而古代离现实生活很远。因此，越剧艺术融入生活，往往成为敬畏与分离的话题。事实上，所有的作家都非常清楚，我们从未生活在古代，从未亲眼见过古人，也从未接受过古代教育。我们对古代的理解都来自书籍和流传的故事。当我们写古人的时候，我们实际上试图从现代人的角度去理解古人的心理和情感。因此，有人说任何古代戏剧都是现代戏剧，我同意。虽然古人和我们有不同的时代，不同的服装和不同的生活习惯，但人类的情感和人性是相通的。当你写下人类情感和人性的真实性时，它与今天人们的心理感受产生了共鸣。也就是说，无论是历史剧还是当代剧，都有必要从人的角度去认识、探索和塑造它，从而吸引人、影响人。这也是生活与越剧相互影响的一个很好的例证。

东方集成电路公司前首席执行官、腾讯Dazhe.com前总裁傅剑锋

让越剧在网络时代再次绽放光芒

我来自嵊州。童年时对美好事物的最初感受来自走访嵊州农村村庄和小巷的越剧基层团队。每次在村门口的大会堂里有越剧表演，就像节日一样，全村的人都坐在凳子上等待表演。我仍然记得我小时候看过和听过的许多戏剧，如《朱良》、《西厢记》、《穆桂英指挥》、《何文秀》。他们是一个前农村少年最初的精神食粮和生活启蒙。我对爱情、正义和良知的理解，以及我对祖国和世界的理解，最初都来自这些精彩的越剧故事。

好东西经得起时间的考验，所以我一直认为在网络时代，越剧仍然有大放异彩的机会，这与它一路走来的发展特点有关。

越剧的兴起源于颠覆性的创新。越剧的最早源头距今已有近200年。越剧经历了“落地歌”、“小曲”、“越剧”和“女子越剧”等发展变化。应该说，每一个变化都是其以市场为导向的创新驱动的结果。例如，从“落地歌本”到“小唱班”，是20世纪二三十年代越剧进入上海的过程；从音乐到戏剧，是当时上海演出市场的需要，也是当时上海人的精神需要；另一个例子是“越剧”的发展，这也是当时上海戏曲走特色化、差异化发展道路的结果。应该说，这些尝试把越剧从“乡村歌曲”提升到了中国第二大剧种。

越剧崛起的颠覆性创新也体现在打破陈规，从边缘到中心。例如，当时，袁雪芬和傅全祥在电台“直播”，姚水娟也出现在上海的时装剧中。这些传播理念与我们通过互联网进行现代宣传的核心是一致的。

中国传媒大学戏剧传播研究中心曾经进行过研究，发现越剧网站数量在戏曲类别中排名第一，超过了京剧。目前，在颤音短片平台、喜玛拉雅音频平台，甚至“00”后聚集的一些二级网站上，都可以找到很多点击率较高的越剧视频，这说明网络“原住民”中有很多越剧粉丝，这是越剧在网络时代重新焕发光彩的重要基础。

那么，如何让粤剧这一古老的艺术在网络时代大放异彩呢？我认为最重要的是利用网络产品来重塑越剧的创作和传播。从内容的角度来看，这是选题的时尚。昆曲改编成了青春版的《牡丹亭》，立刻吸引了许多年轻的粉丝。我认为这是一个可以在未来借鉴的想法；此外，我们还可以利用互联网的思维来实现“网上创作”，让广大网民可以参与内容创作，丰富题材，同时带来广泛的关注。在传播方面，我们可以充分利用视频、社交、算法等载体和技术，让越剧在网络上的传播变得有趣。

嵊州市文光分局局长陈军

越剧的发源地应该开创越剧的新天地

嵊州是越剧的发源地，具有独特的资源优势。促进越剧的传承和发展，开创越剧的新天地，是我们义不容辞的责任。

近年来，嵊州市在推动越剧发展方面做了许多尝试。我们创作了一部利用现代声音和光电效应来诠释粤剧名剧的戏剧。气氛很美，赢得了社会各界的一致好评，吸引了许多年轻人；我们在嵊州培训未来的大学生，将越剧推广到大学，并支持大学越剧协会。组织粉丝与粤剧明星见面互动，争取粤剧明星，推动粤剧明星成为企业品牌代言人；自2016年以来，中国越剧网率先推出“爱越站”模式，并在重点省市建立区域性越剧粉丝组织。到目前为止，已经有20多个；嵊州越剧艺术学校面向全国招生，现在招生和就业都在蓬勃发展；越剧教育从娃娃开始。有十余所具有越剧教育特色的学校和幼儿园，有越剧教育校本课程。目前，全市有越剧《小梅花》51部；我们已经把专业的越剧剧团变成了一个资金充足的机构，要求该剧团生产精品、人才、大奖和品牌；民营企业将根据自身的专业水平进行选拔，并与政府采购相结合，以促进民营企业的持续发展。

此外，嵊州的戏迷培训、戏迷旅游、戏服等产业不断发展，民间资本不断投入。现在嵊州正在建设越剧之乡和越剧艺术城，以越剧为主题的文化产业正在蓬勃发展。

经过这些年的发展，我们已经形成了几个工作思路，开创了越剧的新天地。首先，实施一个好的政策。嵊州市委、市政府出台一揽子改革创新政策，促进越剧的传承和发展。第二是建立一些新的平台。几年前，我们建立了“一团一库一校一科一业”的平台，近两年来，我们拓展了“一区一镇一会一网一角”的新工作平台。第三是培养一个大群体。近年来，我们做了大量关于戏曲爱好者的文章，通过凝聚和培养戏曲爱好者，促进了越剧的大发展。第四是创建一个文化圈。今年，浙江省政府提出建设以杭州、嵊州为核心的浙江越剧文化圈，为此我们制定了六个“有”的策略，即有好的演出、有好的舞台、有好的观众、有好的环境、有好的氛围、有好的人群。今后，我们应该不懈努力，开创越剧发展的新局面。

边肖:贺文照片黄